Жасмина Живкова, момичето с медния глас
Завършва основното си образование в ОУ „А. Страшимиров” – музикална паралелка, средното си образование в Националното училище по изкуства, „Добри Христов” в гр. Варна – специалност народно пеене при преподавател Дафинка Дамянова и висшето си образование в „Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство“ – гр. Пловдив със специалност „Дирижиране на народни състави” при акад. Проф. Милчо Василев и проф. Д-р Костадин Бураджиев ; „Изпълнителско изкуство – народно пеене” при ас. Д-р Данка Цветкова.
Редакционният екип на Е Вести Лондон би искал да предостави на всички свои читатели от Лондон и целия свят възможността да участват активно в развитието на сайта! Ако си видял нещо интересно, забавно, скандално - просто нещо, което си заслужава да видят повече хора. Снимай го и го сподели в Е Вести Лондон заедно с кратък текст.
Бих искала да ви запозная с момичето, което се занимава с народно пеене от 5 годишната си възраст – ЖАСМИНА ЖИВКОВА
Здравейте Жасмина.
Какво е за Вас народното пеене?
– За мен народното пеене и като цяло народната музика съществуват откакто се помня. С тази музика съм закърмена, защото, когато бях малка, баба постоянно ми пееше народни песни. Така и аз заобичах да ги слушам (дори близките ми се шегуват, че първо съм пропяла и чак тогава проговорила). Че как да не обичам народната ни музика?! Та това е нашата същност и история! Българският фолклор е белегът на българския народ с неговите традиции, песни, свирни и танци. Докато го има него, ще ни има и нас!
Участвала си в толкова много фолклорни събори, детски фолклорни конкурси, международни
младежки фестивали, надпявания. Остава ли ви време за вас самата? Време за забавления
и релакс?
– Да, така е. Броят им наистина е голям. Като започнем от 2000 г., та чак до
2013г. 2014-та и 2015-та година се отдадох на записи. Всяка една поредна година
е изпълнена с много конкурси, награди, статуетки, медали и грамоти. Аз никога
не съм била водена от целта да се конкурирам с някого или да трупам награди за
престиж. Единствената наслада, която остава за мен е тръпката да си на сцена,
чувството, с което изпълнявам песента и как то се претворява в душите и сърцата
на хората. Това е най-голямата награда за мен! Дали ми остава време? Разбира се!
Време винаги и за всичко има! Още повече, че всички концерти, конкурси, турнета
сами по себе си ти носят забавления и релакс. Забавно е, когато се занимаваш с
изкуство, срещаш се с толкова различни и интересни хора от всякаква сфера. Още
повече, че когато си на сцената, ти си артист и няма как да омагьосаш публиката,
ако ти сам не се забавляваш! Релаксът идва след като свърши представлението и
изпиташ душевен покой, хармония и удовлетворение. Естесвено, и аз, като всички
млади хора, обичам да се забавлявам, но рядко ходя по заведения. Предпочитам да
релаксирам през свободното си време вкъщи с любимия, да се разходя в някой парк,
галерия, музей, да почета книга, да послушам хубава музика или пък да отида на
някое културно събитие като театър, опера, концерт. Тогава знам какво им е на
изпълнителите и тръпна заедно с тях!
Как се подготвяте за един конкурс, фестивал?
– С много упоритост и труд. Когато бях малка, баба ме караше да пея по 2 часа
всеки ден. Понякога много ми омръзваше…нали знаете, че на децата трудно може да
им задържиш вниманието към определено нещо за дълго време. Но сега знам, че това
е бил правилният начин, за да изградя нужната самоподготовка, дисциплина и да
съм готова във всеки един момент за изява. Този труд, който съм положила в годините,
сега ми носи само успехи и с лекота постигам целите си. Естествено, не трябва
да се губи тренинг, защото гласните струни като всеки един мускул закърняват и
губят гъвкавостта си, ако не се поддържат. Затова си попявам по всяко едно време,
когато е възможно.
Как се чувствате когато сте на сцената, пред публиката?
– Чувството е неописуемо, настръхващо.. Всеки следващ път е неповторим и уникален
момент… Едно от големите ми вълнения беше един концерт във Варна, на който участвах
с училищния вокален квинтет. Бяхме пет момичета и всяка една от нас пееше различен
глас. Камерната музика според мен е едно от най-трудните изкуства, защото всеки
сам отговаря за собствената си партия и липсва ли един, всичко се проваля. А е
и много красиво, когато гласовете се съчетават приятно. Това може би е най-голямата
ми тръпка с тази група, която никога няма да забравя. Бяхме облечени в много красиви
рокли. Концертът се проведе в централната част на града, близо до Морската градина
на сцена “Римски терми“. Бяхме в центъра на прожекторите… Акомпанираха ни страхотните
музиканти от група „Ла мигра“ (изпълнители предимно на поп, етно и джаз музика)
– клавир, барабани, 2 женски беквокала и един израелтянин, който свиреше на всевъзможни
медни духови инструменти (саксофон, кларинет, флейта и какво ли още не..). Получи
се страхотен етно-фолк концерт и публиката беше на крака. А ние се чувствахме
като звезди…
Сещам се и за още един такъв момент, който ми се случи в началото на 2015-та
год. Тогава сбъднах една от мечтите си – осъществих първите си записи с Оркестъра
за народна музика в Българското Национално Радио – гр. София. Почувствах огромно
вълнение, трепет и притеснение наведнъж. Да пея на сцена с едни от най-големите
и признати музиканти в България за мен беше чест и се надявам в най-скоро време
това прекрасно изживяване да се повтори.
Нищо друго не може да се сравни с тръпката, когато си на сцена и виждаш радостта
в очите на хората, защото ти пееш за тях, ти се раздаваш за тях… Много пъти са
ме питали: „Как така един път не се разтрепери, докато пя? Не се ли притесняваш?“
Притеснявам се, разбира се. Всеки артист, независимо колко стаж има на сцената,
винаги носи у себе си онази „сценична треска“. Аз трепвам, докато пея, но може
би съм успяла с времето да превърна сценичната треска в преживяване на песента.
Това е истината! За да усетиш тръпката и да я предадеш на публиката, ти трябва
да преживееш песента, все едно си част от нея и влагаш сърцето си там.
Какво е да се занимаваш в наши дни с народна музика?
– Да се занимаваш с народна музика е божий дар. Да успееш да запазиш автентичността
непокътната и да предаваш фолклорът на идните поколения – това е талант, това
е мисия. Фолклорът не трябва да бъде разбиран, а да бъде почувстван, да носи огън
в кръвта и щом видиш народни хора да се вият, да ти се иска да заиграеш, сърцето
ти да подскача! Щом чуеш как сладка песен се лее, да ти се иска и ти да запееш!
Това е фолклорът! – Българската съкровищница, богатството на нашия велик и изстрадал
народ! В наши дни е трудно, но не е невъзможно! Много колеги, решили да се отдадат
изцяло на музиката, срещат куп трудности и лишения по пътя си, защото „изкуството
изисква жертви“ и трябва да пренебрегнеш себе си и личния си живот, за да живее
изкуството. Много от тях се отказват, защото им е непосилно, но аз мисля, че истинските
остават завинаги верни докрай. Каквото и да им е струвало – време, пари, свобода
– те са дали душата и сърцето си там и това ги прави живи! Така че няма нищо случайно
и невъзможно! Всичко стои в пространството и чака ред да се случи. Вселената си
знае работата!
На какво ви научиха вашите преподаватели?
– Преди всичко да бъда човек! Това е най-важното условие, за да се занимаваш
с изкуство, да бъдеш ЧОВЕК на изкуството. И ето, самият израз съдържа отговора
в себе си – да си човек на изкуството значи да служиш на изкуството. Публиката
не се интересува от твоите състояния, дали си щастлив или тъжен, беден или богат…Важно
е какво ще й представиш и най-вече по какъв начин. Има много случаи, в които нещо
ти тежи, но нямаш друг избор – трябва да го загърбиш и да играеш като истински
професионален артист. Моите преподаватели ме научиха да бъда човек с човеците
и да стоя надалеч от зложелателите, да бъда приятел с тези, които искат моето
приятелство, професионалист във всяко едно отношение, добър слушател, за да мога
да консумирам нужната ми информация и да отхвърля непотребната. Обогатих си музикалните
познания в широк аспект – научих се да слушам и следя всеки един инструмент в
народния оркестър, да го ръководя, а това е доста трудно за човек, който се е
занимавал само с пеене и пиано като задължителен предмет. Докоснах се до магията
на хоровото дирижиране и това, че съм пяла дълги години в хорове до една степен
ми помогна, усетих разликата в характерните особености на всяка една фолклорна
област в ролята на изпълнител. Това е богатството, до което имах възможността
да се докосна и да го съпреживея. И за напред ще продължавам да развивам това,
което съм научила и да го прилагам в бъдещите си занимания.
Какво е чувството когато бивате награждавани? Притежател сте на много грамоти
и благодарствени писма.
– Както споменах по-горе, не материалната награда е толкова важна за мен, колкото
усмивките по лицата на хората. От това артистът се зарежда да покори нови върхове,
това го крепи жив. Когато видиш признание и си оценен по достойнство, че усърдната
работа, която си положил, не е била напразно, тогава се чувстваш укрилен с надежда,
че можеш да постигнеш всичко и щастието е пълно, щом е споделено.
Какви са трудностите, които срещате във вашата кариера?
– Трудностите са навсякъде по пътя ти, когато имаш дадена цел и я преследваш.
Когато човек има дар от Бога, той има и много завистници и зложелатели, които
привидно се радват за успеха му, но отвътре ги разяжда злоба и завист. Чудя се
толкова ли е трудно да не „гледаш в чуждата паничка“, ами да постигнеш нещо сам
с твоя труд и усилия? „Хубавите работи стават бавно“, но щом желаеш нещо силно,
дори Вселената ти прави път. Такива предизвикателства ме правят все по-сигурна
в себе си и в способностите си. Аз винаги съм била скромна, без самочувствие,
никога не съм парадирала с таланта си, нито съм се хвалила. Най-трудният път на
човека е пътят към самия себе си. И затова е хубаво да си изградиш правилната
самооценка – нито да се надценяваш, нито пък обратното, за да може, който трябва
да те оцени подобаващо. Аз самата следвам едно мото и то винаги ми помага: „Бъди
естествен и винаги бъди себе си, има достатъчно много други хора!“
Какво смятате, че трябва да се направи за да може народната музика и пеене да имат славата, която някога имаха?
– Защо да говорим за „някога“? Нека говорим за „сега“, само това има значение!
Ние, младите няма как да знаем какво точно е било преди. Чували сме приказки,
истории, различни мнения. Няма как да върнем миналото, защото времената се променят
и не можем да им попречим. Но винаги, когато идва нещо ново, то притежава в себе
си частица от старото или както се казва: „Новото е добре познатото старо.“ Нашата
народна музика носи славата на България из цял свят. Чужденците умират за българския
фолклор и го ценят като съкровище. Единственият проблем е, че ние, българите трябва
да се грижим за него, да го отглеждаме, да го пазим, да го предаваме в най-чистия
му и красив вид, но не го правим! Културата и изкуството в днешно време не се
ценят, те нямат привилегии, те са на най-долното стъпало във веригата. Какво може
да се направи по въпроса? Според мен всички българи, трябва да са закърмени с
български фолклор и да знаят корените си:
1. Във всички български училищата да се включи предмет „Фолклор“, за да знаят
децата колко красиви са нашите песни, хора, свирни, обичаи и традиции;
2. Да се правят повече фестивали, конкурси с цел запазване и развитие на българския
фолклор;
3. Да се открият ансамбли във всички големи градове на България, за да има къде
да работят и творят кадрите, завършили музикални училища и академии.
Трябва промяна в цялата управна система, за да може да се даде път на младите
и амбициозни хора с идеи.
С какво се занимавате в момента?
– В момента живея в Лондон и се занимавам с нещо съвсем различно от музика. Работя за една спортна английска компания. Тук има и много фолклорни състави и събития, затова гледам да не изгубвам форма и участвам, когато имам възможност и време.
Какви са вашите бъдещи планове?
– Бъдещите ми планове са свързани с фолклора. Искам да живея и творя в България, защото няма по-красива от нашата родина. Обмислям идеи за нови записи и проекти, но нека не издавам повече информация.
Какво бихте посъветвали хората, които искат да се занимават с народно пеене
и народна музика?
– Бих ги посъветвала да го направят и няма да съжаляват, защото музиката дава
толкова много – тя обогатява културата, знанията; хората, занимаващи се с народна
музика са много умни и фини души, чувствителни, умеят да оценят красивото и качественото,
приемат проблемите много по-леко и са големи веселяци. Когато нещо ми тежи, запявам
си любима песен и ми минава. За да си човек на изкуството, трябва да си преди
всичко човек! Трябва да се борят, да не се отказват, ако наистина искат да се
занимават с фолклор!
Какво не ви попитах, а бихте искали да споделите с аудиторията на Бг медия Лондон?
– Бих искала да призова всички българи да слушат повече хубава българска народна
музика, да не забравят кои са и откъде са тръгнали, където и да са по света! Българи,
нека бъдем по-добри, по-сплотени и истински! Да учим децата си на български книжовен
език, българска история, хора и песни, за да знаят и да помнят нашето славно и
трагично минало и да се гордеят, че носят български имена!
Какво четем:
🔴 ФОНДАЦИЯ БЪЛГАРИН СЪБРА 6850 ЛВ. ЗА УЧИЛИЩА ИЗУЧАВАЩИ ФОЛКЛОР🔴 Най-древната цивилизация идва от България
🔴 Суперлуна - какво ни очаква на 31 януари
Източник: e-vesti